在我看来早上起床伸个懒腰下床刷牙洗脸下楼吃个早饭……都可以是表演。】
这开头简简单单一句话让田大壮和黄雷他们眼睛一亮一瞬间莫名联想到“人生如戏”四个字简单一句话让这篇论文在开头就上了一层艺术性的价值。
【11-从编剧的空间来看待表演。】
这个副标题让田大壮和黄雷他们挑了下眉楚轩身为演员但不从演员的常规角度来讲述而是从编剧的角度下手？
这思路有点新奇让他们的兴趣拔高了一层。
【市场上好像没有演员分层的说法只有学院派和非学院派的区别。
不管是什么派系的演员大多都是从龙套跑起再经历前景、特约、小配、大配、男女主这么一个过程。
其中不同的人或许因不同的机会走上不同的路但大部分演员走的就是这么一个过程。
不管是哪一个过程的演员每一个演员的内心深处必然都有演好每一场戏诠释好每一个角色的想法。
在如今的演员行业中不说大部分非学院派没经历过系统学习的演员即便是所谓学院派经历过系统学习的演员接第一部戏出道开始甚至接连好些年都没有找到自己的表演方法以致于只能在同类型角色中的舒适圈徘徊多年原地踏步。
或许是天赋所致也或许是外在因素这里不一言表。
学生私以为当一个演员对自己的表演方式茫然无措时可以用一套通用的“基本法”。】
通用的基本法？……田大壮、黄雷和许静蕾来了兴趣。
【三幕式结构是一个剧本的基本构成方式也是当下市场大部分影视剧惯用的剧本构成逻辑。
从开始经历过程再到结束。所谓的三幕式就是这么一个简单的结构。
那如果我们以这个结构来看待演员的表演那如果一个演员用这样的结构来形成自己的一套表演理论那会如何？
用一场简单的戏举例。
开始：小张遇到了暗恋的女孩他一脸窃喜但又停下脚步不敢上前交流。
过程：女孩和另一个男孩抱在一起小张呆滞当场双手不由握拳。
结束：女孩和那个男孩手牵手走了小张失魂落魄转身快步离开以掩饰他心中的痛。
在这个三幕式的情节中作为演员的小张同样有三幕式的表演：窃喜和止步是开始的情绪和动作的配套；呆滞和握拳是过程的情绪和动作的配套；失魂落魄和转身离开是结束的情绪和动作的配套。
一场戏三个简单的情绪和动作上的配套组合一个人物的形象和性格同样能基本能立起来。
以此为例学生认为市面上所有的影视剧戏份都可以按照三幕式结构来这么演。
如果一个演员还没找到自己的表演方法那这样的一个“三幕式基本表演法”或许能帮上类似演员的忙。
这是学生以编剧的空间对表演的浅见。】
田大壮“嘶”了一口气道：“你们认为如何？”
楚轩的这套理论让他有点惊魂未定的感觉。
三幕式基本表演法？
这是楚轩自创的？
反正他闻所未闻但讲得好像又非常有道理且十分具有实践性。
“我的乖乖这就厉害了。”一名老师看了看黄雷和许静蕾道：“我觉得可以将这套理论加入教学课程非常有用。”
“怎么了？”王进嵩和其他老师听到这句话站起身纷纷靠拢过来。
“你学生开创了一套表演理论还是以编剧的基础专业知识作为理论的支撑。”黄雷冲王进嵩道。
王进嵩等人惊诧些许探头看了看论文。
看完这套理论后一石激起千层浪般老师们争相热议起来。
“可以啊这楚轩厉害啊这完全具有实践性。”一名老师们道。
“不同于刘艺妃论文中去精神病院找信念感的实验性这楚轩的这个基本法实践性很强直接就可以用效果可以立马就看到。”一名老师评价道。
许静蕾点点头道：“很多演员在很多时候就一副表情表演起来干干的他们不知道他们要干嘛或者说他们脑子里没有一个表演的框架。”
黄雷抢着说道：“楚轩的这个理论是可以让所有不知道该怎么演戏的演员形成一套基本的表演框架就像楚轩论文中说的这是基本表演法。”
“对。”许静蕾看了看黄雷接着道：“这个表演的框架是能够提醒那些演员一开始要干嘛过程中要干嘛最后收尾又要干嘛而且楚轩还提到了一个情绪对应一个动作我觉得还可以加入台词到这套理论当中用来实践。”
“对要加入台词。”王进嵩赞同然后说道：“例行会议的时候可以把这个理论提出来一起来研究研究。”
众位老师点了点头显然是接受了楚轩论文中的理论。
黄雷哂然摇头道：“楚轩这小子这论文要是发布出去那些学校要抢着他去读研。”
“对啊让楚轩留在北影读研啊。”田大壮转头看向王进嵩道：“就这水平让他现在当讲师都绰绰有余。”
“他要愿意读研早就读了。”王进嵩摇了摇头。
“人家好歹有个大公司也是能够为行业做出不少贡献滴当老师哪有当老板好玩。”黄雷隔空调侃了下楚轩。
经由黄雷提醒田大壮也想到了楚轩的背景一脸可惜。
刘艺妃里的信念感理论明显是楚轩提出来的这个基本表演法的理论也是楚轩提出来的。
连续两套他听都没听说过的理论方法且一个具有实验性一个具有很强的实践性。
在他看来楚轩作为一个学生就有如此专业性和开创性再让楚轩慢慢成长下去那简直是前途无量不做老师深入研究这些理论倒是有些可惜了。
但话说回来楚轩作为璀璨时代的老板又确如黄雷所说同样也能为行业做出贡献。
“继续看。”黄雷道。
田大壮拿着鼠标滑动滚动条。
【12-以导演镜头的空间看待表演。
众所周知影视剧中很多场景都是虚假的虽然因特效的进步因置景的严格要求让最终的呈现看起来比较真实但我们都知道这样的场景在现实生活中不可能拥有。
学生将这类场景称之为“不可能存在的镜头场景”。
这类镜头场景在影视工业发展和进步下很多时候都是利用到了镜头绘景技术。
简而言之就是让特效组的原画师或美工编剧根据场景要求进行绘景也就是画画。
画一幅画当做场景背景利用运镜手法和后期特效处理让这幅画达到以假乱真的程度。
而在这样的镜头下演员该如何表演？
这不仅需要演员有信念感还需要演员有空间感。
因为随着市场的发展随着影视剧类型片的进步镜头绘景已经不满足于正常空间下的正常绘景。
借学生和刘艺妃的《希望》微电影来看其中一个片段是：地面是墙面墙面是地面演员站在地面实则是站在墙面这就需要演员有空间感和空间想象力以达到空间错层的演绎效果。
同样的空间错层效果在经典影片《智取威虎山》也出现过。
其中有演员充满危机的攀登雪山的镜头其实雪山就是一幅画而这幅画在地上镜头是垂直地面拍摄的演员只需要在地面匍匐前进就能达到危机重重攀登雪山的效果。
随着影视行业的发展这样的表演方式定会逐渐增多而这也是区别于演员常规表演方式的。
而这样通过镜头绘景且是需要达到空间错层效果的镜头演员往往都需要提前训练模拟且在演绎中会被不断ng很多时候严重拖延了拍摄进程。
而目前各大院校中并没有如此表演方式的教学课程。
学生以为可以增加攀岩、匍匐甚至爬树的课程列入形体训练科目。
这是学生以导演镜头的空间对表演的浅见。】
“嘿还对学校提意见了。”黄雷咧嘴笑道。
“但别说提到点子上了。”一名老师感到有趣。
许静蕾双手碰杯喝了口茶展颜道：“在电影方面镜头绘景也叫电影绘景当置景太过复杂或是置景难以满足场景拍摄时近几年由于特效技术的加入常用绘景的方式来当做拍摄的背景需求。”
黄雷点了点头道：“《诛仙》用过这种方式楚轩和刘艺妃的《希望》也用过为了满足各种需求吧。像楚轩和刘艺妃的《希望》场景中的几面墙和地面都是绘景画出来然后贴上去的为了呈现空间立体感和空间错落感。”
田大壮额了额首道：“我倒想看看《希望》了楚轩和刘艺妃是制片人？以他们这两篇论文的质量这部电影应该不差。”
黄雷笑了笑道：“你会感到惊喜的。”
黄雷和楚轩、刘艺妃关系好众位老师也知道他们去年至今大半年基本都在一起黄雷多知道一些《希望》的事众位老师也了然。
但听黄雷这么一说众位老师也对《希望》更加好奇起来只是毕业汇演还在几天后他们只能暂时按捺下好奇的心。
【13-以制片人的空间看待表演。
在制片人的眼中剧本就是一个单独且完整的世界每一个角色的动线都互相影响着各自的行为。
主角作为世界内核的引申配角作为世界内核的延续相辅相成的展开多线程行为最终构成一个尽可能完整的世界观……】
“这就有点复杂了。”许静蕾说道。
“上升高度了讲演员的表演和世界观的关系这是一套难以运用的理论没几个演员会关注这个东西。”田大壮摇了摇头。
“楚轩自己懂就行。”黄雷说道：“他和刘艺妃才做一年不到的制片人这样的理论还不成型还有待加强学习。”
“即便如此楚轩这篇论文的水准也不一般。”一名老师评价。
“没几个学生写得出来。”一名老师点评。
“何止。”许静蕾缓缓摇头一边扭紧保温杯盖一边说道：“别说学生让老师来写也没几个人写得出来这思路之清奇又是楚轩自己的经历总结能够写出这样水准的论文远超他的年龄该有的水平了。”
众位老师认可的点头刘艺妃和楚轩的这两篇论文确实给到他们惊喜楚轩的论文更是让他们有惊艳的感受。
“先前讨论的楚轩和刘艺妃的优秀毕业生肯定跑不掉了还是按之前商议的毕业之星给楚轩。”田大壮扭头看向众位老师。
“我没意见。”王进嵩说道。
“你当然没意见都是你的学生。”许静蕾调侃道。
王进嵩扬了扬嘴角没有接话。
众位老师也没说话显然没什么意见。
每年毕业除了有优秀毕业生外从优秀毕业生中还要选一名最优秀的作为毕业之星也算是这届毕业生的代表人物。
就算没有这篇论文楚轩也是他们拟定的毕业之星院领导也没意见毕竟楚轩这几年的成就摆在这里。
而有了这篇高水准的论文众位老师则更没话说楚轩的毕业之星没跑了。
“就这么定了吧。”黄雷说道：“毕业之星要发表演讲正好我要去璀璨时代影视公司一趟楚轩也在我去给他说一声让他提前有个准备。”
说着黄雷清理了下办公桌的试卷旋即走出了办公室。