x “这里由薪浪微娱冠名播出……”鏆</span>
“感谢步步高音乐手机……”
“感谢伊利纯牛奶……”
“感谢梦洁家纺……”
“感谢鸿星尔克……”
“……对本节目的大力支持！”
何炯的开场白别开生面完全区别于当下市场所有综艺节目的开场形式。
观众们听得一愣一愣的倒也没什么感觉对于一些熟悉的品牌倒还加深了点印象。鏆</span>
媒体评审团则感到好笑也感到很牛逼。
“我的天这有多少赞助？”有媒体愕然。
“应该是21个。”有媒体不可思议。
“卧槽这真的牛逼。”有媒体哭笑不得又有佩服。
在《超女》之前一档综艺最多就个位数赞助一档火爆的电视好像也就最多十一二个赞助吧。
《超女》之后改变了综艺赞助的市场在资本逐利的情况下综艺的赞助体量年年攀高。
但《我是演员》貌似开创了先河赞助多达21个这是他们没想到的。鏆</span>
当然如果让他们知道节目分台前幕后的话这个广告赞助的数量就比较正常了毕竟台前和幕后算是两档节目形式了。
“这说明这节目的收视要是爆了璀璨时代和芒果台要赚翻。”有媒体摇头感慨。
有媒体有更深层次的理解：“不仅如此这节目播出后综艺市场估计会彻底起势虽然我不知道21个赞助的费用是多少就冲这赞助数量就告诉了市场如今搞综艺比搞影视剧赚钱。”
“确实。”不少媒体点点头认可了这个说法。
嘉宾区刘艺妃捂着嘴低声笑道：“念广告都念了一分钟辛苦何老师了。”
楚轩和王金花听着也是实感有趣。
这是龙丹倪的点子把广告业务集中在收视率最好的开头过程中就可以免去一些可能影响到节目播出效果的广告阶段了。鏆</span>
“好了。”何炯故意舒了口气：“还好我的业务能力可以把这一段口播内容顺利完成了人生第一次面临这样的开场对我来说也是一个挑战。”
现场出现“哈哈”的笑声被何炯的话逗乐了。
一下子现场从较为无聊的口播环节变得轻松欢快起来。
何炯看向评委席：“节目的评委阵容很强大哈这么多著名导演和著名演员集中在一个节目中的场面应该是第一次难得一见。”
所有人点了点头这八位评委在他们的印象中应该是第一次参加综艺确实是难得一见的。
八位评委微微一笑这也就是有关表演的综艺如果是其它综艺他们也不见得答应前来。
对于培养和选拔出新生代的优秀演员他们也很感兴趣也仿佛是有种责任驱使他们去这么做。鏆</span>
所以他们就来了。
“在表演正式开始前我想想问问各位评委你们对于演员有什么理解？你们觉得什么才是好演员？”何炯按照流程发问。
“恺歌导演？”他问向陈恺歌。
陈恺歌拿起话筒慢条斯理语气温和地道：“演员是一个既简单又复杂的个体。”
“他的简单就在于他本身就只是普罗大众中一个很普通的职业它并不高尚很多人没想明白这一点就容易迷失自己想通了他就会是一个好演员。”
“他的复杂在于他的千变万化他可以是医生可以是军人也可以是乞丐。”
“把人物关系找到位深切知道自己在演谁表现出该有的情绪让观众得到共鸣这一个好演员的基本能力。”鏆</span>
“是否把人物关系理清楚是我选择好演员的基准。”
话落后台中通过电视观看的学员们一副学生样思考着陈恺歌的话。
嘉宾区楚轩和刘艺妃缓缓点头捋清楚人物关系确实是表演出对应情绪的核心元素之一。
评审区后方的区域各媒体随行助理拿出小本本记录准备将评委们的话记录下来用以往后报道的素材。
现场不少观众本来对陈恺歌《无极》的失败对陈恺歌很失望的但陈恺歌表现出温文尔雅且温和得让人信服的语气话术让不少观众如沐春风般莫名有种受益匪浅的感觉。
也不知道陈恺歌故意如此还是他本身就是这样。
“张制片你认为呢？”何炯问道。鏆</span>
张继忠拿起话筒：“好演员要深切明白自己的定位自己适合演哪些角色不适合演哪些角色一定要搞明白。”
“你的形象符合哪类角色这无疑是一个很重要的问题。”
“找对了方向演对了角色你才能有成为好演员的机会。”
有媒体评审嗤之以鼻找对方向？演对角色？有几个演员能有资格把控自己的演绎方向？还不是资本让演员演什么就演什么？
在他看来张继忠的话是废话远没有陈恺歌说得有内涵。
但也有媒体对张继忠的话认可现如今很多影视剧只讲究人气方面能够带来的利益而不讲究影视剧本身的艺术性。
如果一个演员只享受人气带来的便利不考虑角色是否适合自己就去接戏或许钱越赚越多但离“好演员”这三个字注定会越来越远。鏆</span>
在他看来张继忠的话没毛病。
“唐导？”何炯看向唐记里。
唐记里拿起话筒：“一句话敢打敢拼敢演就是好演员。”
他的话言简意赅也算是一句废话但其中却包含很多东西。
敢打敢拼不提就说敢演。
一个演员在剧情需要的时候敢扮丑吗？
一个演员在需要跳河的时候敢往下跳吗？鏆</span>
在他的导戏经历中即便有保护措施一些动作很多演员都不敢做。
诸如此类问题对于他这个国际动作导演来说也确实是考量一个演员是否是好演员的标准。
“李邵红导演？”何炯看向李邵红。
李邵红拿起话筒：“在拍一部戏前你是否对你的角色深入研究过？你是否对这个角色的形体动作和台词语气进行过了解和琢磨？你是否对人物所在的世界观有过考量？如果没有那你的角色将没有灵魂这也是我考量一名演员是否是好演员的标准。”
众人点了点头如今当下市场对人气演员的需求量越来越大导致很多演员一年中可以拍n部戏哪有时间去琢磨角色？去琢磨剧本？
李邵红的话体现出演艺圈中截然不同的两条路一条是努力赚钱的路一条是花时间演好角色的路。
是非对错不予评判毕竟人各有追求只要不犯法哪条路都没错。鏆</span>
只是在针对好演员的问题上后面一条路无疑才是正确答案。
“陈到名老师？”何炯问到陈到名。
陈到名想了下拿起话筒道；“作为一名演员你能为观众带来什么？快乐？美好？爱情？憧憬？热血？奋斗？新奇？震撼？兴奋？达到了其中一点我认为他就是好演员。”
这句话让现场观众连连点头非常认可。
刚刚其余人说的太宽泛了他们也听不懂其中深意。
但陈到名的话让他们有了共鸣因一个演员的表演而感受到诸般情绪这是他们这些观众认定是好演员的基础。
媒体评审也很赞同有些演员只知道拍戏赚钱一个代言吃十年至于给观众能带来什么？好像关他们屁事？鏆</span>
陈到名的话一针见血表明了演员这个职业于社会中的核心作用能给观众带来什么？
何炯又问了问张国利、邓洁和杨子琼三名评委许是陈到名的话涵盖了他们的见解他们的回答也都是大同小异纷纷点名了演员存在的价值。
这个环节过去何炯说了下赛制旋即表明表演开始：“有请第一组学员上台表演。”
在众人的鼓掌欢迎下张鲁衣和陈闯登台他们是第一个进行表演的组别。
舞台上的灯光全亮场景呈现而出。
观众们大感新奇只见何炯背后呈现的场景里各剧组人员站定活脱脱一个拍戏现场。
与此同时舞台上方的大荧幕连接着导演监视器对现场的拍摄进行实时转播也就是直播给现场观众看。鏆</span>
这样的一个表演方式前所未见全场的人都大感新鲜兴致满满。
但这样的表演方式饶是提前得知也让第一个上台的张鲁衣和陈闯有些紧张。
如果要拍好那就相当于几分钟的拍摄要一次过。
这不仅对于他们是考验对于导演也是考验因为要实时调度镜头还要操控监视器进行分镜并将分镜画面传输给大荧幕。
虽然这些天训练拍摄了n次但临场时还是有担心的。
好在这是录制如果出错可以随时叫停。
这也是一个很新鲜的拍摄并实时展现的方式楚轩和刘艺妃认为未来某一天的影视剧拍摄很可能就会是这样把拍摄到的画面实时转播上剧组大荧幕供导演组的老师们进行参考和评估。鏆</span>
楚轩和刘艺妃有想过现在就将这样的拍摄方式搬到剧组但如今led屏的分辨率还不高还不如监视器用于综艺的呈现是够了但用于剧组拍摄那还不如就看监视器。
这是国家电子行业还未发展到这一步的结果但他们相信迟早有一天会发展到有利于影视剧拍摄的那一天。