“要让我试试看吗？”好不容易反杀一次岩桥慎一顺杆往上爬。
渡边万由美才不接他这个话茬。
他也见好就收差不多得了。把话题转回来继续说正事“估计你也觉得跟动画业扯上关系有点掉价？”
“倒也不是掉价。”渡边万由美摇头“是限制太多了。”
岩桥慎一反驳她“正相反我倒是觉得大有可为。”
曰本的游戏业和动画业有多兴旺发达岩桥慎一非常清楚。不仅如此他还清楚这两样东西的兴盛能够到什么样的程度。
从七十年代起曰本动画就开始大量出口外国并且在之后和曰本游戏产业一起对外进行文化输出。
看着《阿尔卑斯山的少女》的瑞士儿童把“教练我想打篮球！”挂在嘴边的兔国少年以及几十年以后东京申奥的时候作为郭嘉名片的水管工和电老鼠已经能够说明一切。
比起电影和电视剧这种真人出镜、实景拍摄的东西动画和游戏更加容易被本国之外的观众所接受。
之所以如此其中一个重要的原因在于动画、游戏这类东西淡化了曰本跟其他国家之间不同的风俗面貌削弱了外国观众对和本国不同文化的抵触感。
在二维的世界里任何元素都能够被随心所欲的运用即使故事的内核还是曰本式的但是也可以很自然的加入欧米的元素。
东亚人和西洋人能够毫无违和感的出现在同一画面里曰本人的少年可以金发碧眼在二维的世界里“国家”被模糊了“人种”被模糊了变成了“世界化”的。
即使不了解曰本不喜欢曰本对黄种人脸盲也能够轻松接受由曰本人做出来的动画和游戏。这一特点是动画和游戏能够在世界的范围内受到喜爱的重要原因。
动画这东西乍听上去容易跟低龄向产生联系但是动画绝不仅是只能面向低龄人士的东西。正相反真正能够走向国民的作品绝不是单纯的儿童向作品。
如果动画作品不是单纯面向儿童同时也面向成年观众那么为动画提供、演唱主题曲就能够成为一个相当不错的宣传途径。
对曰本的动画行业极有信心的岩桥慎一绝不会认为和动画业产生关联是掉价的。
“……要这么说的话该说是非常宽广才对。”岩桥慎一对渡边万由美说。
如果不是主流世界的大门不对那些音乐人打开他们也不会选择去给游戏和动画配乐。可对岩桥慎一和渡边万由美来说即使成立了唱片公司刚起步的阶段也是处在业界的外围在业界看来也跟这些为了生计不得不去给游戏和动画配乐的音乐人们没什么两样。
dreams e true的出道单曲搭配了格力高的广告在电视上赚足了曝光度这对岩桥慎一来说也是一种启发。
那就是主题曲、广告曲在宣传方面力度非常强。如果歌曲的风格跟所搭配的内容贴合的话效果会更加好。
在种种宣传的手法当中岩桥慎一相当中意这一种。